Emily Ludwig Shaffer

Biography

Emily Ludwig Shaffer (born 1988 in San Francisco, USA) lives and works in New York. She received a BFA from the Rhode Island School of Design in 2010 and a MFA from Columbia University in 2017.

Solo shows have been featured at Galerie PACT (Paris, France) in 2018, 2020, 2023, Peres Project (Berlin, Germany) in 2022, Dio Horia (Mykonos, Greece) in 2021 and Institute 193 (Lexington, USA) in 2019. She also participated in numerous group shows, at PACT in Paris in 2022, Peres Projects (Berlin in 2021 and Seoul in 2023), at Venus Over Manhattan (New York, USA) in 2021, Jeffrey Deitch Gallery curated by Austin Lee (New-York, USA) in 2020, Future Gallery and Peres Projects (Berlin, Germany) in 2020, Matthew Brown (Los Angeles, USA), Mrs. Gallery (New-York, USA), Helena Anrather (New-York, USA) and L’Inconnue (Montréal, Canada) in 2019, Unclebrother curated by Rirkrit Tiravanija (Hancock, USA), The Jewish Museum (New York, USA) in 2017, Ellis King (Dublin, IE) in 2016 and 2017 etc.

Shaffer’s paintings and drawings explore the uncanny worlds that arise between idealized forms and environments and the frames through which we experience them. In the worlds she creates, day and night sometimes exist at the same time, perspective falters and the only figures who appear are stone statues of solid women.
Shaffer sees these imaginary domestic spaces and gardens as theoretical explorations of architecture, light, time, control and color, and as homages to the spaces women build, create and occupy.

” I’m not trying to write a seamless science fiction series with my work or be too prescriptive with my painterly lexicon, but there is definitely a world I’m exploring here… one that is maybe in the future, or perhaps a faulty memory where much specificity is lost and all that’s left are a few details and a mood.” Emily Ludwig Shaffer

Emily Ludwig Shaffer (née en 1988 à San Francisco) vit et travaille à New York. Elle est diplomée d’un BFA à la Rhode Island School of Design en 2010 et d’un MFA à l’université de Columbia en 2017.

Son travail a été présenté dans le cadre d’expositions personnelles à la galerie Peres Project à Berlin en 2022, à la Galerie Dio Horia à Mykonos en 2021, à l’Institute 193 au Kentucky (USA) en 2019, et à la Galerie PACT en 2018, 2020 et 2023; et dans le cadre de nombreuses expositions collectives parmi lesquelles Peres Projects (Berlin et Seoul), PACT (Paris, France), Venus Over Manhattan, Jeffrey Deitch Gallery (curated par Austin Lee), Helena Anrather, Marinaro, False Flag, Mrs (New York, USA), L’Inconnue (Montréal, Canada), Unclebrother curatée par Rirkrit Tiravanija (Hancock, USA), Gildar Gallery (Denver, USA), Ellis King (Dublin, Irlande), au Jewish Museum (New York) etc.

Les peintures et les dessins de Shaffer explorent un monde imaginaire fait de formes et d’environnements idéalisés, et les cadres -sinon les limites- à travers lesquels nous rationalisons l’expérience de l’imagination. Dans les univers qu’elle crée, le jour et la nuit existent parfois en même temps, la perspective faiblit, le temps et l’agitation inhérente à la vie semblent suspendus, et les seules figures qui apparaissent sont des statues de pierre d’apparence feminine. Shaffer considère ces espaces et jardins fictifs comme des explorations théoriques de l’architecture, de la lumière, du temps, du contrôle et de la couleur, et comme des hommages aux espaces que les femmes construisent, créent et occupent.

“Je n’essaie pas dans mon travail de narrer une série de science-fiction sans heurts et sans accrocs, de même que j’essaie de n’être pas trop prescriptive avec mon lexique pictural, mais il est certain que j’explore un monde à part entière… un monde qui est peut-être dans le futur, ou peut-être juste la transcription de souvenirs tronqués desquels il ne resterait que quelques détails et un ressenti.” Emily Ludwig Shaffer